在许广顺的工作台上，摆放着几十种工具：旋转刀、浮雕锤、背景压、贝壳纹打点器、阴影塑形棒，还有数十块厚薄不同、颜色各异的植鞣皮革。这位来自北京的艺术家，十年来坚持用牛皮雕刻动物、人物、山水，在多项国际皮雕大赛中屡获大奖。他不仅在艺术创作上不断突破，也积极推动中国皮革雕刻行业的发展与国际交流。

  近日，企业家日报专访了许广顺，请他介绍了获奖作品背后的故事以及他在皮雕创作上的成长经历。

  一、从建筑工程师到皮雕艺术家：偶然的转行

  记者：您原本是理工科出身，怎么走上皮雕艺术这条路的？

  许广顺：我最初是机械工程专业出身，一直在建筑公司工作，负责结构图与应力计算。那是一个理性、稳定的环境，但我始终觉得缺少情感与创造的空间。在二十世纪初，一次偶然参观的皮雕艺术展上，一件雕刻着雄鹰的皮雕作品令人震撼，鹰的羽毛在牛皮上栩栩如生，这种材料原本是粗粝的皮革，却通过手艺变得有灵魂、有质感，像是凝固了时间的温度。我买来最基础的皮料与工具，开始自学皮雕，没有师承，没有教材，只凭观察、实验与坚持。从唐草纹到花边、从浮雕到染色，为了打造出最完美的作品，非设计科班出身的我通过多年的学习，掌握了染色、鞣革、缝制等工艺技术，练就了十分扎实且专业的皮革工艺底子。

  二、皮雕的完整工艺流程：精细而严格

  记者：能为我们介绍一下皮雕的制作流程吗？

  许广顺：皮雕极为考验耐心和技法。我通常将其分为六个核心步骤：

  1.选皮与湿润处理

必须使用植物鞣革，湿润后既柔软又具形变记忆。常选用意大利进口肩背皮或全粒面皮，厚度约4–8oz。湿润至“象牙黄”时最佳，否则刻刀会滑或皮革易裂。

  2.图稿转印

在纸上绘好草图，再用描图纸或皮雕碳纸转印到皮面，用压痕笔沿线描压，保证细节清晰。

  3.刻线：旋转刀的基本功

用旋转刀刻出线条，讲究“进刀顺、出刀利”，不能回刀。控制深度与角度，尤其在表现毛发、羽毛和书法线条时最考验功力。

  4.打点浮雕与三维塑形

使用不同打刻工具塑造层次，每个区域通常需换3–5种工具。制作三维皮塑作品如《老人与牛》时，会在皮革背面湿压塑形，填充纸浆或棉布固型，再风干定型。

  5.染色与上色

分层染色，从浅到深多次叠加。常用中国画配色，如赭石、黛青、朱砂等，并用醋酸铁水制造仿古质感，让作品呈现岁月沉淀的气息。

  6.封层与上光

用封蜡油轻抛光以增强耐磨性和光泽。部分作品则采用蜂蜡与精油混合，呈现自然温润的光感。

整个流程短则一周，复杂的作品如《老人与牛》需一个半月完成。这件三维立体皮雕皮塑的创作，从塑造人体基底模型开始，将皮革喷湿提升塑性，再精准拿捏手部力量对皮革进行拉扯、揉制、捏塑、绷模等处理；待皮模干燥成形后，进行细部雕刻与刀削；最后，将各项物件组合、上色与配件制作。我多年来已深谙各类皮革材质、颜料染料特性，呈现厚薄质感、氛围、色彩、线条与张力均恰到好处的美。

  三、专业成就与国际影响

  记者：您在国际赛事和大型艺术项目上取得了哪些成绩？

  许广顺：2015年，我参加美国国际皮革大赛（IFoLG）大师组，作品《刀鞘》获一等奖和二等奖；2024年再次获得该赛事二等奖。同时，我多次在世界皮革首秀大赛（The World Leather Debut, WLD）中获奖，该赛事汇聚全球顶级皮雕艺术家，代表了国际皮革雕刻艺术的高水平。这些荣誉不仅印证了我的艺术实力，也让中国皮雕艺术在国际舞台上崭露头角。

  除比赛之外，我还参与了多项国家级与国际艺术项目的创作：

  •2020年担任《冬奥会宣传片》《地球的孩子》皮革艺术顾问；

  •2022年北京冬奥会开幕式“二十四节气倒计时”短片中负责皮革视觉创作。

这些经历让我有机会将传统雕刻技艺与现代视觉语言结合，使皮革工艺在影视与舞台艺术中展现新的表现形式，也让中国皮雕被更多国际观众看到。

  我的代表作包括《雄鹰皮革浮雕》《群鹿》《黑色幽灵》等，以及多款以动物为主题的艺术手袋。这些作品体现了我对材质、构图与光影的深入把握，也体现了传统工艺与现代设计的融合。

  四、教育与推广

  记者：您是否也在推广皮雕教育与培养年轻艺术家？

  许广顺：2005年，我在北京创办了“虎符皮具”艺术工作室，这是北京较早展示高端手工皮雕的艺术空间之一。除了展出原创作品，我们也开设系统的教学课程和研讨活动。我亲自授课，讲授谢利丹皮雕技法、图案设计与染色工艺，鼓励学员在继承传统的同时大胆创新。多年来，我们培养出一批具备国际视野的青年艺术家，为中国皮革工艺的持续发展注入了新力量。                   

  五、未来规划与愿景

  记者：您接下来有哪些计划？

  许广顺：我有几个方向的规划：

  1.策划国际巡展，让更多人了解中国皮雕艺术；

  2.出版系统作品集，收录创作笔记、草图与工艺记录；

  3.开展跨界合作，将皮雕元素融入生活美学产品；

  4.成立“皮雕研究会”，汇聚手艺人与设计师，探索皮革艺术在教育与公益领域的更多可能。

  我希望观众能在作品中感受到材料的温度，也希望通过教育与推广，让这门传统技艺不断传承与焕新。

  六、技术创新与创作理念 

  记者：在创作技法和创新方面，您有哪些探索？

  许广顺：在皮革创作的道路上，我始终勇于突破既有框架，不受潮流与市场的束缚。我认为，艺术的生命力在于不断探索未知的可能。

  我独创的2.5D皮革画技法，通过缝合、拼合与层叠等工艺，使皮革画作呈现出介于平面与立体之间的浮雕质感。这种作品既非传统意义上的绘画，也非纯粹的雕塑，而是一种介于两者之间的艺术形态。 

  我希望让观者既能看到画面，也能“触到”时间的痕迹。皮革经过雕刻、染色、塑形、再缝合，它记录下手的温度和心的节奏。在这一过程中，我将深刻的记忆与情感融入作品，让每一次刀锋的起落都成为与材料的对话。这种创新的表达方式，使作品拥有触感、重量与时间的层次，既体现出东方的含蓄温度，也展现出我作为艺术家的细腻凝视与坚韧力量。

  后记 

在许广顺的世界里，皮雕不仅是一门技艺，更是一种高标准的工艺实践与文化表达。他用刀与皮，雕刻的不只是形象，更是一种来自东方文化的精神质感。

许广顺的杰出能力更是体现在他是一位全能型艺术家，发明并创新了多种皮革工艺表现方法。他在不同类别的皮革作品中都展现出非凡的设计与工艺才能：

  •在实用性制品中，他善于将皮革材质与色彩巧妙融合，工艺细腻，如镶嵌蟒皮的刀鞘、哈雷摩托车座椅与侧挂包；

  •在古朴风格的家具摆件中，如花瓶、皮饰家具，他以皮革替代木石，营造出独特的艺术氛围；

  •在装饰性平面雕刻中，他运用西部花纹与唐草图案，创作医生包、公文包、腰包等兼具艺术性与实用性的作品；

  •在复杂的二维与三维皮雕画，如《群鹿》《群虎》中，他以多层次打刻技法塑造出立体空间感；

  •至于三维立体雕塑如《老人与牛》《白头鹰》，则更展示了他在造型、比例与结构上的高超掌控。

  此外，他还在动物与人物毛发处理、皮革三维立体塑形等工艺上进行多项技术创新，丰富了皮革艺术的表现语言，使中国皮雕工艺在世界范围内展现出全新的艺术可能。（肖智/报道）